こういう話は好きなんだけど書くのが遅くってゴメンね
643っす。

>その時代に慣習に沿って意図を理解して弾けなければいけない。

理解ねぇ。でもそれは理解ではなく誤解かもしれないじゃん。
確かに偉い先人達が研究を重ねてきた成果なんだろうけど数百年の時を隔てた今
それが完全に正しいなんて誰にもいえないよ。ひょっとすると全部覆る
可能性もゼロではない。正しいとされてると正しいは違う。
正しいのであればそれを理解することも演奏の根拠にすることも
意義があるとおもう。しかしそうではない。
結局アカデミズムという狭い範囲内で通用する理解であって
そんなのは普遍的なアートの価値を左右するものではない。

俺はこう思う。
目の前にとても魅力的な音の構造物があってその形の由来や誰が創ったかなんてのは
後回し。とにかく自分で構造物をさまざまな角度からみつめ多くのことに気づく
ということが本当に大切なことではと。音の結びつき方に意外な意味を発見したり
昨日見た構造が今日みたら違ってることの驚き。そういう自分だけの孤独で豊かな時間を
積み重ねることでしか本質的な理解は深まらないのではと思う(教えてもらえる事は
大したものではない)。
そうした様式も作曲者も知らない人間が表現したものはアカデミズムからみれば
論外かもだけど表現者本人が確かな宝物を得たという手ごたえがあれば
なんの問題も無い。アートとはそういうもんだ。