＞楽譜に全てがある、というのも幻想に過ぎないだろう
そう、でも言ってしまうと演奏家には楽譜しかないんです。もちろんいろいろ勉強するけどさ。
作曲家のイメージ　譜面　演奏家のイメージ　音　と伝言ゲームで聴衆に伝わる。
その隙間に演奏芸術が成り立つと思ってます。
ただオリジナル楽曲で個性を聞かすポップスと
皆が同じ曲をやるクラシックは演奏態度が違うと思う。
（クラシックは曲が大事、ポップスは演奏者のキャラが大事で音楽はキャラの演出道具、言い切り過ぎか）
曲を聞かせることがクラシックの真髄では。
隙間に自己顕示的な個性を挟むのは極力避けたい。
挟むのもいいけどさ。そんなに自分を聞いて欲しけりゃ自作でポップスやれば？って思う。
ベートーヴェンなんて利用せず。ケネディやメイは正しい。
＞楽譜信仰の産物ではないか？
トスカニーニが言い始めたその流れの急先鋒にハーンはいるとの認識です。時代の最先端。
＞94さんはムターやサラ・チャンに合わせた聴き方をされているのか
してるつもり。僕なりに。「ムターでも聴くか」とCDやチケットを買い、彼女を楽しむ。
間違っても「ブラームス聴こうか」と彼女らを選んだりしない。聞き逃してますかね。
ハーンで、ベートーヴェンやブラームスを聴きたいと思う若手にやっと会えた気分。
＞ムローヴァ、FPZ
ムローヴァは素晴らしい。FPZはケネディ並に自分ワールドな人だと思う。
極力、自分でなく音楽を聴かせる。そこがハーンの特別いいところ。
それは逃げない、真摯な勇気ある音楽への態度でもたらされてる。
強固な確信的音楽観を感じる。